El videoarte del artista Darío Exequiel será proyectado en el MMAMM

En septiembre, Ciudad de Mendoza continúa poniendo en valor las artes visuales. En esta oportunidad, quienes asistan al museo podrán indagar en la propuesta artística de Darío presente en la muestra “Procesos y Ficciones: ensayos de lo impreciso”.

El 2 de septiembre a las 18, con entrada libre y gratuita, el Museo Municipal de Arte Moderno proyectará las obras de videoarte del artista Darío Exequiel. Además, los asistentes tendrán la posibilidad de indagar en la propuesta de Darío, presente en la muestra colectiva “Procesos y Ficciones: ensayos de lo impreciso”.

Las proyecciones que se verán son:

“El movimiento”. En medio de sus existencias colmadas de pereza, oscilando entre el trabajo febril, las diversiones desenfrenadas y los forzados reposos, está nuestro hombre. Un hombre que se tapa los ojos y avanza con secreta emoción para llegar al movimiento y con él cumplir sus expectativas (aunque él ya sabe que cuando sea de noche no va a poder). Mendoza, Argentina, 2016. Duración: 13 minutos, 37 segundos.

“Sanatorio Argentino”. Hay corazón, que difícil creer en ti. Mendoza, Argentina, 2019. Duración: 15 minutos, 32 segundos.

“Los amantes”. Entre su corazón y el mío, había un paso y la duda de si un paso fuera suficiente. Mendoza, Argentina, 2022. Duración: 7 minutos, 23 segundos.

Darío Exequiel es realizador documental y experimental. Es director de arte de Mendoza con un gran recorrido a nivel nacional. Dirige documentales experimentales y ficciones. Trabaja desempeñándose en producciones locales y nacionales en el área de arte, lo que le ha permitido trabajar en proyectos de largometrajes, series televisivas y web, cortometrajes, videoclips musicales y publicidades.

El artista también ha realizado cortometrajes, mediometrajes y largos que han sido programados en festivales y muestras de Argentina y otros países como Chile, Uruguay, México, Brasil y Finlandia.

Recordá, la cita es el 2 de septiembre a las 18 en el MMAMM, plaza Independencia.

“La vida secreta de las imágenes” ya se puede descubrir en el Anexo del MMAMM

Esta muestra invita a quienes la visitan a disfrutar del proceso de composición de una pieza de arte día tras día. Entrada gratuita.

Este jueves, inauguró “La vida secreta de las imágenes” en la sala Anexo del MMAMM. La obra perteneciente a Mariel Matoz contó en su lanzamiento con la participación del secretario de Turismo y Cultura de la Ciudad, Felipe Rinaldo, de la directora de Cultura de la Municipalidad, Laura Fuertes, con la presencia de numerosos artistas y con la visita de más de 100 personas, quienes disfrutaron de esta curiosa propuesta.

En su primer día, la pieza invitó a ser valorada con obras pintadas en telas traslúcidas -representando el hogar de la autora- y audios de artistas que relataron acerca de obras mendocinas que les fueron significativas. También, acompañaron la muestra distintas obras de artistas locales, las cuales propiciaron un intercambio de relatos y recuerdos de exposiciones anteriores y de figuras fundamentales para el despertar vocacional de muchos artistas.

Además, la artista comentó que, a medida que pasen los días, la pieza se irá poblando de capas superpuestas de imágenes, relatos y recuerdos que permitirán descubrir distintas respuestas a las preguntas “¿Dónde guardamos los recuerdos que nos comparten?”, “¿Qué hacemos con esas imágenes que comienzan a habitarnos y que llegan a través de relatos cargados de afecto?”.

La muestra continuará disponible hasta el 25 de septiembre, de martes a viernes de 12 a 19 y sábados, domingos y feriados de 16 a 19 en la Sala Anexo MMAMM, Parque Central, con entrada libre y gratuita.

Inaugura “La vida secreta de las imágenes”, de Mariel Matoz en el Anexo MMAMM

La exposición llegará a la sala ubicada en el Parque Central, este jueves 11 de agosto a las 19. Entrada gratuita.

La Sala Anexo MMAMM inaugura una nueva muestra. Se trata de “La vida secreta de las imágenes”, de Mariel Matoz.

En esta obra, la artista Mariel Matoz se pregunta: “¿Dónde guardamos los recuerdos que nos comparten? ¿Qué hacemos con esas imágenes que comienzan a habitarnos y que llegan a través de relatos cargados de afecto?».

“La vida secreta de las imágenes” es un primer ensayo en torno a esos interrogantes que se hace la autora de la exposición, a través de una gran pieza instalativa en proceso compuesta de pinturas, audios, archivos y textos. La exposición -que intenta capturar curadurías domésticas y provisorias entre obras de arte mendocino, plantas y objetos de uso cotidiano-, irá creciendo y poblándose de capas superpuestas de imágenes, relatos y recuerdos a medida que transcurran los días.

Mariel Matoz, artista visual y escritora mendocina

La artista que expondrá en la Sala Anexo MMAMM es además profesora de Artes Visuales en la UNCuyo; cursa el programa de críticxs y curadores 2022-2023 de la Universidad Torcuato Di Tella, Bs. As. Realizó las exposiciones individuales: «El fin de lo permanente» y «Todo lo que perdí».

Matoz participó en varias muestras colectivas. Dentro de sus curadurías destaca «Ficciones inquebrantables de pureza» de Victoria Diaz en Imagen Galería, 2018. Publicó sus textos con la Editorial Laboratorio Oscuro (Mendoza) y Ediciones Microcentro (CABA). Es parte del Festival Rosa Pérez y codirige junto a Amira Yurie la revista de literatura artística mendocina “La Dedicatoria”.

La muestra que inaugura el jueves 11, se podrá visitar de martes a viernes de 12 a 19; sábados, domingos y feriados de 16 a 19. Estará dispobilible hasta el 25 de septiembre de 2022 en la Sala Anexo MMAMM, Parque Central, con entrada libre y gratuita.

Por otro lado, el espacio cultural de la Ciudad de Mendoza también ofrece visitas educativas con turno previo los miércoles y viernes a las 16. El equipo de Educación del MMAMM ofrecerá recorridos a las exposiciones vigentes. Quienes estén interesados en esta actividad gratuita deberán enviar un mail al comunidadmmamm@ciudaddemendoza.gov.ar, aclarando el nombre de la institución, el año, el espacio curricular y la cantidad de estudiantes.

La artista Mariana Barón dará una entrevista exclusiva en el MMAMM

La Ciudad de Mendoza invita el 5 de agosto, a las 18, a conocer a Mariana Barón. En una entrevista, la joven contará detalles sobre su propuesta artística en la muestra “Procesos y Ficciones: ensayos de lo impreciso”, actualmente en vigencia en el museo. La entrada será gratuita. 

Mariana Barón es una reconocida artista plástica mendocina que el próximo viernes brindará una charla en el MMAMM. Allí, hablará sobre sus procesos creativos y la forma de abordar su producción artística, sus ensayos visuales y sus motivaciones. Además, se planteará un debate circular entre la profesional y el equipo de Educación y Extensión de la Ciudad. Se abrirá el espacio para el intercambio con el público y se finalizará con un repaso por sus anteriores trabajos.

Mariana Barón ha dado un giro decisivo en su proceso creativo al incluir la porcelana como material expresivo. La artista forma parte de un grupo de investigación que se lleva a cabo en la carrera de Cerámica de la UNCuyo. Sus primeras obras, con este material, se basan en una serie inspirada en moluscos: piezas pequeñas, minuciosas, delicadas y otras cualidades que se repiten en sus producciones. 

En su trabajo se encuentran materiales como la arcilla, la porcelana, los objetos metálicos, el yeso y el pelo. La artista, también compartirá con el público cómo monta sus obras y cómo utiliza los dispositivos y soportes de montaje, los que considera indispensables en sus trabajos. Además, hablará acerca de sus acciones performáticas.

Día: 5 de agosto
Hora: 18 
Lugar: MMAMM, plaza Independencia

Bio de Mariana Barón

Nació en Mendoza en 1985 y es profesora y licenciada en Artes Visuales, egresada de la Universidad Nacional de Cuyo. Es ayudante de primera (S) Interino de la asignatura: “Fundamentos y Percepción de la forma”. Participa del Ciclo de Formación Básico de Artes Visuales de la Facultad de Artes y Diseño de la UNCUYO. 

Desde el 2018 a 2020 ha sido directora del proyecto de investigación “Muestra – Registro de procesos de pastas de alta temperatura” e integra el de Cerámica Contemporánea de la UNCuyo, especializándose en la investigación de la porcelana (1280º). Obtuvo becas de formación e investigación del Consejo Federal de Inversiones, Universidad Nacional de Cuyo y Fondo Nacional de las Artes.

También, participa del jurado de selección de los Proyectos Expositivos 2020 del Anexo Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza y co-dirige el Proyecto de Visibilización de Arte Local y Formación en Artes Visuales AMIGA / Plataforma de arte contemporáneo.

Ha participado de numerosas exposiciones individuales y colectivas en espacios privados y públicos, como Centro Cultural Kirchner, Museo Carlos Alonso – Mansión Stoppel, Montaña/espacio de arte contemporáneo, Anexo MMAMM, Galería Santángelo, y en el ArteH – Espacio Hipercerámico, entre otros.

Por otro lado, obtuvo el Segundo Premio Nacional de Cerámica en el Salón Nacional de Artes Visuales 2019 y ganó una mención especial en el Salón Provincial de Artes Visuales Vendimia 2018. 

En agosto disfrutá de “Danza Arriba” en el Quintanilla

El ciclo presentará interesantes propuestas, entre ellas dos conservatorios gratuitos. Adquirí tu ticket a través de Entrada Web.

La Ciudad de Mendoza trae en agosto el ciclo “Danza Arriba” para disfrutar en el  teatro Julio Quintanilla. El inicio será el sábado 6 con un conversatorio gratuito, mientras que a partir del viernes 12 tendrán lugar las diferentes obras que se presentarán a lo largo del mes.

Las propuestas son “Sinergia” y “Viejas son las trapas” (viernes 12), “El punto en que el lenguaje falla” y “Lago” (sábado 13), “La danza en mí” y “Colapso” (viernes 19), “Fantasía – Una peli de Floox Martín” “La sombra en los confines” (viernes 26).

Las entradas tendrán un valor de $1000 y pueden adquirirse en Entrada Web.

Así será el programa del ciclo “Danza Arriba”:

– Sábado 6 a las 12 – Entrada Libre y gratuita

  • Conversatorio.

– Viernes 12 a las 21.30 – Ciclo de danza “Danza Arriba” – $1000 Entrada Web

  • Obras: “Sinergia” y “Viejas son las trapas”. Ciclo de danza en coproducción con el Colectivo Trabajadorxs de la Danza.

Obra 1: “Sinergia”

«Somos Sinergia» es una compañía de danza independiente integrada por un elenco de trece bailarinas, creada en el 2021 y dirigida por Sofía Manzano. El hilo argumental de esta obra de danza refleja la génesis del grupo: representa el nacimiento y la creación de Sinergia, que es cooperación y trabajo en equipo, donde la suma de sus integrantes genera como consecuencia un efecto superior a la suma de los efectos individuales. Grupo humano de artistas donde individualmente son diferentes, pero juntas son la fusión perfecta… juntas son Sinergia.

Obra 2 “Viejas son las trapas”

Mirtha, Raquel, Yolanda y Olga, cuatro señoras muy particulares, vecinas desde hace añares, comienzan, con la ayuda de sus nietas, a alejarse de las condiciones establecidas por el hecho de ser mujer. Salen a vivir lo que queda de sus vidas un poco más libres, un poco más jóvenes… ¿Por qué viejas? ¡Viejas son las trapas!

– Sábado 13 a las 21.30 – Ciclo de danza “Danza arriba” – $1000 Entrada Web

  • Obras: “El punto en que el lenguaje falla” y “Lago”. Ciclo de danza en coproducción con el Colectivo Trabajadorxs de la Danza.

Obra 1: “El punto en que el lenguaje falla”

Es una obra site specific creada desde los puntos de contacto entre las prácticas de danza, de lectura y de escritura, poniendo foco en las materialidades que puedan devenir de ese encuentro. ¿Cuál es el vínculo entre la palabra oral y su resonancia en el cuerpo? ¿Qué genealogía de voces nos componen y qué posibles ficciones podemos construir a partir de ellxs? ¿Qué sucede en el encuentro entre lxs cuerpxs, las palabras y el espacio como una convergencia erotizante movilizada por el deseo?

Obra 2: “Lago”

Puesta inspirada en el ballet “El Lago de Los Cisnes”. Vuelta contemporánea del drama y el movimiento.

– Viernes 19 a las 21.30 – Ciclo de danza “Danza Arriba” – $1000 Entrada Web

  • Obras: “La danza en mí” y “Colapso”. Ciclo de danza en coproducción con el Colectivo Trabajadorxs de la Danza.

Obra 1: “La danza en mî”

Diferentes momentos de la vida cotidiana se transforman en escenas donde de repente nos encontramos bailando.

Partículas de Aire
(…) Partículas de amor
Esparcidas y movibles.
Y en el paseo de rozar el aire,
La Danza en mí.
Y por fuera se hizo parte…
Del mundo alrededor,
Parte de mí
Y quizás quién sabe,
Se apodere de vos.
Daniela C. (@escritos.caprichosos_cont)

Obra 2: “Colapso”

Obra de danza teatro que busca exponer una problemática que nos atraviesa a todos como sociedad. Desde el género folclórico y de la mano de la dramaturgia, nuestra premisa se enuncia en cuatro fragmentos que plantean un futuro incierto producto de los basurales a cielo abierto, los desechos tóxicos, los incendios forestales, la contaminación sonora y los derrames de petróleo, entre otros. Interpretada por nueve mujeres artistas, las cuales utilizan su arte como un medio de cambio, de concientización y de transformación social.

– Sábado 20 a las 12 – Entrada Libre y gratuita

  • Conversatorio.

– Viernes 26 a las 21.30 – Ciclo de danza “Danza Arriba” – $1000 Entrada Web

Obras: “Fantasía – Una peli de Floox Martín” y “La sombra en los confines”. Ciclo de danza en coproducción con el Colectivo Trabajadorxs de la Danza.

Obra 1: “Fantasía – Una peli de Floox Martín”

Es un mix de canciones de películas infantiles de todas las épocas y personajes con personalidades totalmente distintas que se van fusionando junto con una pantalla de imágenes, colores y mensajes significativos para nuestra sociedad. Se plantea, a través de esta estética, la idea del concepto de familia moderna versátil e inclusiva. Utiliza las técnicas académicas de danza contemporánea, jazz y ballet, teatro, acrobacia, etc. Fantasía es una producción independiente que comenzó en 2021 y es la primera producción infantil de La Compañía Dancer y Onomatopeya Producciones.

Obra 2: “La sombra en los confines”

Cuerpos que se inician, desde las células y la tierra, a volver luego de cinco cosechas. Comienza la reparación, la resiliencia, la escucha. Cada elemento del universo es tomado en cuenta: viento, agua, fuego o aire. Y en la escucha y unión vuelven al color. Junto a las trenzadoras del sur, vuelven a tejer, a recordar la creación de una urdimbre de hilos indispensables para un pueblo fuerte y unido en Latinoamérica, en la mezcla de los linajes y amores.